La rocambolesca historía del rodaje de Casablanca

PROBLEMAS DESDE EL COMIENZO

Casablanca es un drama romántico de 1942 dirigido por (del que hablo aquí) y protagonizado por , y , entre otros. Ambientada durante la Segunda Guerra Mundial, la trama sigue a un estadounidense que debe decidir si está con la mujer que ama o si ayuda a ella y a su marido, un luchador por la libertad checo, a escapar de la ciudad de Casablanca, controlada por Vichy, para seguir luchando contra los alemanes. Tras su estreno, la película recibió tres premios de la Academia, incluyendo el de mejor película, y dejó un legado como una de las mejores películas jamás realizadas. Sigue leyendo para saber qué hizo que Casablanca fuera tan impactante y obtener información entre bastidores que poca gente conoce.

Para ir haciendo boca y no quedarnos solo en lo que todo el mundo se supone que conoce y abordando un poco la parte técnica, uno de los detalles que el director Michael Curtiz utiliza para llamar nuestra atención dentro del plano de la película es la iluminación del set de estudio que a lo largo de la película usa la iluminación creativa como seña clave para marcar y centrar los personajes. Ilsa (Ingrid Bergman) suele estar bien iluminada para parecer suave y femenina, una técnica que continuará en futuras películas de Hollywood. El uso de la iluminación como focos indicadores son usados para dirigir la atención del espectador. El espectador no tiene otra opción que ver lo que el director está señalando. Otra técnica que Curtiz utiliza para dirigir la atención del espectador son los cortes de edición realizados a lo largo de la película similar al concepto de los focos, Curtiz utiliza la edición para mostrar, físicamente al espectador, a lo que se supone que debe prestar atención. Hay varias ediciones de coincidencia de línea de ojos entre los personajes, pero también utiliza la posición de los personajes para enfocar lo que no está en la pantalla. La siguiente toma demuestra cómo Curtiz utiliza tanto el foco como la mirada del actor para llamar la atención sobre la presencia de Rick.

Giro de cabeza de Sam cuando ve entrar a Ilsa en el cafe — Cuando Ilsa es presentada, Sam, el pianista, hace un movimiento hacia donde se encuentra fuera de cuadro, indicando al espectador que también debemos fijarnos en ella. Gira dramáticamente la cabeza y mira fijamente.

ERA UNA OBRA DE TEATRO

Casablanca tuvo su origen en la obra inédita «Everybody Come to Rick’s – Todo el mundo viene a Rick’s», que fue co-escrita por Murray Burnett y Joan Alison. En el verano de 1938, Burnett trabajaba como profesor de inglés en un instituto, cuando, visitó la Viena ocupada por los alemanes para ayudar a sus parientes judíos a sacar dinero de contrabando. Regresó a los Estados Unidos con su idea de una obra de teatro antinazi. Desafortunadamente, nadie en Broadway estaba interesado en la obra, que fue vendida a por una cifra récord de 20 000 dólares. El título se cambió entonces a Casablanca, y el resto es historia.

Según la lista de las 100 citas de películas más utilizadas que registra el American Film Institute, Casablanca es la película de la que se conocen más citas de todos los tiempos. La lista incluye seis frases de la película que son:

«Here’s looking at you kid – Aquí estás mirando a tu chico» (No. 5);
«Louise, I think this is the beginning of a beautiful relationship – Louise, creo que este es el comienzo de una hermosa relación» (No. 20);
«Play it Sam. Toca “As Time Goes By” – Tócala Sam. Toca “A medida que pasa el tiempo”» (No. 28);
«Round up all of the usual suspects – Reúne a todos los sospechosos habituales” (No. 32);
«We’ll always have Paris – Siempre nos quedará París» (No. 43);
«Of all the gin joints in all the towns in all the world, she walks into mine – De todos los bares de todas las ciudades del mundo, ella entra en el mío» (No. 67).

Uno de los primeros comunicados de prensa adelantando información acerca del rodaje de la película se dió a conocer el 5 de enero de 1942, en The Hollywood Reporter. La plataforma de noticias había anunciado que Ann SheridanSu verdadero nombre era Clara Lou Sheridan. Cuando era estudiante, su hermana mandó una fotografía suya a Paramount Studios. Como consecuencia de ello ganó un concurso de belleza, una parte de cuyo premio consistía en aparecer en una película de la Paramount. Abandonó los estudios para hacer carrera en Hollywood. Wikipedia de Angels with Dirty Faces (Ángeles con caras sucias) y su coprotagonista de Kings RowAbismo de pasionesKings Row (que en español fue titulada Abismo de pasión), es una película de 1942 protagonizada por Ann Sheridan, Robert Cummings, y Ronald Reagan (el que seria presidente de los Estados Unidos),y que cuenta una historia de gente joven que se hacen adultos en una pequeña ciudad estadounidense en el cambio del siglo XIX al XX. El film fue dirigido por Sam Wood. Wikipedia, Ronald ReaganRonald Wilson ReaganRonald Wilson Reagan (Tampico, Illinois; 6 de febrero de 1911-Bel-Air, Los Ángeles; 5 de junio de 2004) fue un actor y político estadounidense, el cuadragésimo presidente de los Estados Unidos entre 1981 y 1989 y el trigésimo tercer gobernador del estado de California entre 1967 y 1975. , iban a interpretar los papeles estelares de Ilsa y Rick. Estaba claro que esto no iba a suceder. Por lo pronto, Ronald Reagan estaba en la Reserva de Caballería de los Estados Unidos e iba a ser requerido para cumplir servicio activo antes de que la película comenzara a rodarse.

En 1973, un ejecutivo de la Warner Bros. se acercó al director francés de la Nouvelle vagueNouvelle vague es la denominación que la crítica utilizó para designar a un nuevo grupo de cineastas franceses surgido a finales de la década de 1950. Los nuevos realizadores reaccionaron contra las estructuras que el cine de masas imponía hasta ese momento y, consecuentemente postularon como máxima aspiración, no solo la libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. Wikipedia (Nueva Ola francesa), François TruffautFrançois Roland Truffaut (París, 6 de febrero de 1932 - 21 de octubre de 1984) fue un director, crítico y actor francés. Fue uno de los iniciadores del movimiento llamado la Nouvelle vague (Nueva ola), si bien luego evolucionó de un modo muy personal. Wikipedia, para que se hiciera cargo de dirigir un remakeNueva versión de una película, tema musical o de una obra teatral o literaria. de Casablanca. Sin embargo, Truffaut rechazó la oferta, afirmando que, aunque Casablanca

«(no es) mi película favorita de Humphrey Bogart, y la califico mucho más floja que (El gran sueño) o (Tener y no tener…), sé que los estudiantes americanos adoran esta película, especialmente los diálogos, y se saben cada línea de memoria».

Continuó señalando que le preocuparía usar diferentes actores que no fueran comparables a Humphrey Bogart e Ingrid Bergman.

, el actor afroamericano que interpretaba al pianista Sam, era baterista en la vida real. Aunque hace un trabajo convincente para que parezca creíble, el piano de la película lo toca un profesional que estaba escondido detrás de una cortina. Se colocó de manera que Dooley pudiera ver y copiar sus movimientos en tiempo real. También se considero la posibilidad de que el papel de Sam fuera interpretado por una actriz, en concreto y , ambas habían sido tanteadas para el personaje. Los dos pianos de la película finalmente fueron subastados por 4 millones de dólares, que era cuatro veces el presupuesto de toda la producción de la película.

En la película, Conrad VeidtConrad Veidt, nacido Hans Walter Konrad VeidtConrad Veidt (nacido Hans Walter Konrad Veidt; Berlín, 22 de enero de 1893-Hollywood, 3 de abril de 1943) fue un actor alemán, conocido hoy sobre todo por sus interpretaciones en películas como El gabinete del doctor Caligari (1920) y Casablanca (1942). Wikipedia interpretaba al malvado Mayor Strasser, lo que resulta irónico, considerando lo evidente que era el odio de Veidt por los nazis. En su juventud, se vio obligado a huir de Alemania con su esposa judía por culpa de los nazis. Parecía bastante interesante que interpretara a un nazi en la película, pero Veidt tenía en su contrato que, si alguna vez terminaba interpretando a un nazi, el personaje tenía que ser villano.

Una de las escenas más emotivas de la película es cuando los clientes del Café Américain de Rick comienzan a cantar el himno nacional francés como un desafío. Uno de los que cantaba con lágrimas en los ojos era la actriz Madeleine LebeauMarie Madeleine Berthe Lebeau (Antony, 10 de junio de 1923 – Estepona, Málaga,1 de mayo de 2016) fue una actriz de cine francesa conocida artísticamente como Madeleine Lebeau. Más tarde, ese mismo año, fue elegida para interpretar el papel de Yvonne, amante despechada de Humphrey Bogart, en Casablanca. Wikipedia, que interpretaba a la antigua novia de Rick Blaine, Yvonne. Sin embargo, no tuvo que actuar demasiado para conseguir derramar esas lágrimas. En junio de 1940, Lebeau y su marido Marcel DalioIsrael Moshe Blauschild - Marcel DalioMarcel Dalio (París, 17 de julio de 1900 – 20 de noviembre de 1983) fue un actor de carácter de nacionalidad francesa, activo en los medios teatral, cinematográfico y televisivo, y conocido por sus importantes actuaciones en dos de los más famosos filmes de Jean Renoir, La gran ilusión (1937) y La regla del juego (1939). Wikipedia, que también está en Casablanca, fueron obligados por el ejército alemán a huir de París. Llegaron a Lisboa, donde embarcaron para Canadá antes de dirigirse a Hollywood.

La película presentaba «cartas de tránsito»«cartas de tránsito» (literalmente, «letters of transit»), documentos valiosos que servían de salvoconducto que permiten a su poseedor el libre tránsito a través de la Europa controlada por los nazis y llegar, incluso, a la neutral Lisboa (Portugal), de la cual se podría partir hacia los Estados Unidos, por ejemplo., que eran documentos que permitían a la gente salir de Casablanca. Aunque juegan un papel importante en la película y parecen históricamente exactas, en realidad eran sólo un dispositivo argumental creado por los guionistas.

Aunque la gente raramente lo menciona, no tendría sentido que el gobierno francés de Vichy que controlaba Casablanca reconociera los documentos del líder de la Francia Libre, Charles DeGaulleCharles André Joseph Marie de Gaulle (Lille, Francia; 22 de noviembre de 1890-Colombey-les-Deux-Églises, 9 de noviembre de 1970) fue un general y estadista francés que dirigió la resistencia francesa contra la Alemania nazi en la Segunda Guerra Mundial y presidió el Gobierno Provisional de la República Francesa de 1944 a 1946 para restablecer la democracia en Francia. Fue una figura predominante en Francia durante la Guerra Fría, además de ser promotor de la reconciliación franco-alemana y una de las figuras influyentes en la historia del proceso de construcción de la Unión Europea, lo cual hacen que su pensamiento continúe influyendo en la política de su nación. Wikipedia. Joan Alison, una de las co-guionistas de Everybody Come To Rick’s (Todo el mundo viene a Rick’s), siempre esperó que la gente comentara sobre el tema aunque pocos lo hicieron.

LOS RUMORES, PROTAGONISTAS

Teniendo en cuenta el éxito que la película consiguió y sigue obteniendo, no es sorprendente que la gente estuviera ansiosa por intentar hacer una serie de televisión partiendo del mismo guión. En total, se emitieron dos programas diferentes, el primero en 1955 y 1956, y el segundo en 1983. La versión de 1983 fue una precuela de la película protagonizada por el actor de , , como un joven Rick Blaine. Otros actores secundarios fueron , y . Se rodaron cinco episodios antes de que se cancelara la producción después de que se emitiera el segundo episodio.

Debido a la innegable química de Bogart con Bergman en la pantalla, durante el rodaje, su mujer le acusó insistentemente de tener una aventura. Supuestamente, ella regularmente le acusaba en su camerino del asunto en los descansos entre las diferentes tomas, con el resultado de que él regresaba al set de rodaje con un cabreo desmedido que se podía ver reflejado en la mayoría de las tomas. Sin embargo, las dos estrellas apenas hablaban a menos que fuera sobre trabajo, y la única vez que fueron cordiales fue durante un almuerzo con Geraldine FitzgeraldGeraldine Fitzgerald (24 de noviembre de 1913 – 17 de julio de 2005)1 fue una actriz teatral, cinematográfica y televisiva de origen irlandés nacionalizada estadounidense, y miembro del Salón de la Fama del Teatro Americano. Nacida en Greystones, Irlanda, al sur de Dublín, sus padres eran Edith y Edward Fitzgerald, un abogado. Su padre era de religión católica, y su madre protestante convertida al catolicismo. Wikipedia. Según Fitzgerald, «Toda la temática del almuerzo giraba entorno a cómo podían marcharse del rodaje de esa película. Pensaban que el diálogo era ridículo y las situaciones eran increíbles».

CASI NO APARECE

La primera escena que se rodó para la película fue una de las escenas de flashback en París, que resultó ser un problema para las estrellas Humphrey Bogart e Ingrid Bergman. Bogart, señaló: «No estoy al tanto de estas cosas del amor y no sé qué hacer». Bergman, por otro lado, tenía problemas con el guion que aún no estaba terminado, sintiendo inseguridad de cómo tendría que actuar respecto al interés amoroso de su personaje con Rick o Victor Laszlo. El director Michael Curtiz, que tampoco tenía claro cómo sería finalmente el guion, le sugirió que «se posicionara entre medias», consejo que funcionó de maravilla.

El piano de Casablanca es subastado por 3.2 millones de dolares — *El piano vertical pintado del Café Américain de Rick en «Casablanca» estaba entre los artículos vendidos en Bonhams por*

Aunque parezca que la película se rodó en la exótica ubicación de Casablanca y en otras partes de Europa, la mayoría de las escenas se rodaron en Burbank, California.

Una excepción es la escena inicial de la película, que muestra al nazi Heinrich Strasser que pasa volando por delante de un hangar, que se rodó en el aeropuerto Van Nuys de Los Ángeles. Incluso la escena final en la pista terminó siendo filmada en los estudios de Warner Bros. en Burbank.

El estreno de Casablanca terminó siendo extremadamente justo por muy poco tiempo. Aunque inicialmente estaba previsto que se estrenara a principios de 1943, acabó estrenándose en el Teatro Hollywood de Nueva York el 26 de noviembre de 1942. Esto se hizo para coincidir con la invasión aliada del norte de África y la captura de Casablanca. Además, la película se estrenó a gran escala el 23 de enero de 1943, para coincidir con la Conferencia de CasablancaLa conferencia de Casablanca fue realizada en el Hotel Anfa, en Casablanca (Marruecos), que entonces era un protectorado francés. La conferencia se realizó del 14 al 24 de enero de 1943, con el objetivo de planear una estrategia europea para el funcionamiento aliado durante la Segunda Guerra Mundial. En esta conferencia estuvieron presentes Franklin Delano Roosevelt, Winston Churchill, Charles de Gaulle y Henri Giraud. Wikipedia, una reunión entre Winston ChurchillWinston Leonard Spencer Churchill (palacio de Blenheim, 30 de noviembre de 1874-Londres, 24 de enero de 1965) fue un político, estadista, historiador y escritor británico, conocido por su liderazgo del Reino Unido durante la Segunda Guerra Mundial. Es considerado uno de los grandes líderes de tiempos de guerra y fue primer ministro del Reino Unido en dos períodos (1940-45 y 1951-55). Notable estadista y orador, Churchill fue también oficial del Ejército británico, periodista (entre otros encargos, fue corresponsal de guerra en Cuba para The Daily Graphic y, durante la Segunda Guerra Anglo-Bóer, del influyente diario conservador The Morning Post), historiador, escritor y artista. Es el único primer ministro británico galardonado con el Premio Nobel de Literatura (en 1953). También fue nombrado ciudadano honorario de los Estados Unidos de América. Wikipedia y Franklin D. RooseveltFranklin Delano Roosevelt (Hyde Park, Nueva York; 30 de enero de 1882-Warm Springs, Georgia; 12 de abril de 1945) fue un político y abogado estadounidense que alcanzó a ejercer como el trigésimo segundo presidente de los Estados Unidos desde 1933 hasta su muerte en 1945 y ha sido el único en ganar cuatro elecciones presidenciales en esa nación: la primera en 1932, la segunda en 1936, la tercera en 1940 y la cuarta en 1944. Fue uno de los grandes artífices de la victoria aliada en la Segunda Guerra Mundial. Wikipedia, que tuvo lugar en Casablanca.

Durante la época en que se hizo Casablanca, la censura jugó un papel importante en Hollywood. En una entrevista, el guionista Joseph Epstein comentó: «Lo que principalmente afectó a nuestro trabajo en esos días fue que estábamos demasiado atados por la censura». Eso no les impidió intentar colar unas cuantas palabras malditasCódigo Hays, censura en el cineAunque establecido en 1930, se aplicó desde 1934 hasta que se abandonó en 1967, para dar lugar al nuevo sistema de Clasificación por edades de la MPAA. De hecho el modo de hacer del cine en Estados Unidos cambió, se hizo menos abierto a la crudeza social, menos naturalista, más críptico (a veces logró ser sugestivo por indirecto; y de las películas sonoras anteriores a 1934 se habla del periodo "pre-code"). El código constituyó un sistema de censura, que prohibía la exhibición en Estados Unidos de la mayoría de las películas europeas o independientes que a menudo violaban el estilo de Hollywood. Wikipedia /prohibidas en el guion. Escribieron 50 frases moderadamente prohibidas en la película esperando poder usar 25, pero en realidad, sólo llegaron a usar unas dos o tres.

El compositor Max SteinerMaximilian Raoul Walter Steiner (Viena; 10 de mayo de 1888 - Hollywood, California; 28 de diciembre de 1971), conocido como Max Steiner, fue un compositor austriaco de música de cine, considerado junto con Victor Young y Alfred Newman como el padre del sinfonismo clásico estadounidense. Wikipedia escribió la música de la película y también es conocido por su trabajo en otras películas icónicas como Lo que el viento se llevó y King Kong. La ya clásica canción «As Time Goes By» se incluyó en la obra original, pero a Steiner no le gustó y sugirió que se excluyera de la película. Sin embargo, Bergman ya había rodado la escena y se había cortado el pelo para otro papel, por lo que la escena no pudo ser filmada de nuevo, y la canción se quedó. Después del estreno de la película, la canción fue un éxito absoluto, y Steiner admitió que «debe tener algo para conseguir tanta consideración».

En la escena en la que el personaje de Bogart, Rick, estudia un tablero de ajedrez, la partida es real, aunque no es lo que la mayoría de la gente piensa. En un momento dado, se encontró una foto de la película capturando esta escena exacta. En ese momento, Bogart estaba jugando al ajedrez a distancia con un amigo a través de cartas, lo que se conoce como ajedrez por correspondencia. El tablero mostrado en la película era el que Bogart y su amigo jugaban en realidad.

La frase «Tócala otra vez, Sam» es una de las frases más icónicas que dice la gente refiriéndose a Casablanca. Sin embargo, nunca se pronuncia en la película. En la escena en la que Sam toca «As Time Goes By», Ilsa se apoya en el piano y dice: «Tócala una vez, Sam» y «Tócala, Sam». Rick incluso le dice una vez a Sam «Tócala», pero nadie dice esa frase exacta. Es probable que la gente se equivoque al pensar en la obra de Woody AllenHeywood «Woody» Allen (nacido Allan Stewart Konigsberg; Nueva York, 1 de diciembre de 1935) 1 es un director, escritor, actor y comediante estadounidense, cuya carrera abarca más de seis décadas con una filmografía de más de 45 películas. Comenzó su carrera como escritor de comedia en la década de 1950, escribiendo chistes y guiones para televisión y publicando varios libros de historias cortas de humor. Wikipedia, Play it Again, SamSueños de un seductor (Play It Again, Sam) es una película basada en la obra de teatro homónima de Woody Allen y llevada a la pantalla por el cineasta Herbert Ross, a petición de Allen quien, en sus propias palabras, «aún no sabía dirigir». La obra, también conocida como Aspirina para dos y que se había representado con éxito en Broadway, sería también uno de los primeros éxitos de Allen en el cine. , que luego se convirtió en una película en 1972.

El 19 de marzo de 1943, Casablanca fue prohibida en Irlanda por infringir la Orden de Poderes de EmergenciaLa EmergenciaLa Emergencia ( irlandés : Ré na Práinne / An Éigeandáil ) fue el estado de emergencia que existió en el estado de Irlanda durante la Segunda Guerra Mundial . El estado de Irlanda se mantuvo neutral durante toda la guerra. «La Emergencia» se ha utilizado metonímicamente en comentarios históricos y culturales para referirse al estado durante la guerra. El estado de emergencia fue proclamado por Dáil Éireann el 2 de septiembre de 1939, permitiendo la aprobación de la Ley de poderes de emergencia de 1939 por parte del Oireachtas al día siguiente. Esto otorgó al gobierno nuevos y amplios poderes durante la duración de la Emergencia, incluido el internamiento, la censura de la prensa y la correspondencia y el control gubernamental de la economía. Wikipedia, que se estableció para preservar la neutralidad en tiempos de guerra. Al retratar la Francia de VichyLa Francia de Vichy o régimen de Vichy (en francés, Régime de Vichy) es el nombre con que informalmente se conoce al régimen político y estado títere instaurado por el mariscal Philippe Pétain en parte del territorio francés y en la totalidad de sus colonias, tras la firma del armisticio con la Alemania nazi en el marco de la Segunda Guerra Mundial. Gobernó durante la ocupación del país por las fuerzas del Tercer Reich y fue derrotado en agosto de 1944, fecha de la liberación de Francia. Wikipedia y la Alemania nazi de forma negativa, se consideró inapropiado. Más tarde fue aprobada con censura el 15 de junio de 1945, después de que se levantara la EPO. Muchos de los recortes fueron hechos al diálogo entre Rick e Ilsa en torno a su relación amorosa. Una versión con un solo corte se estrenó finalmente en 1974.

Aunque la mayoría de la gente puede no saberlo, Humphrey Bogart medía 5 pies y 8 pulgadas (1,77 metros). Aunque esto no suele ser un problema para un actor, por desgracia, su pareja femenina en la película, Ingrid Bergman, era casi dos pulgadas (5.8 centímetros) más alta que él. Para evitar el bochorno de que la protagonista femenina fuera más alta que Bogart, el director Michael Curtiz tuvo que idear formas creativas para hacerlo más alto. Esto normalmente implicaba que se parara sobre bloques o se sentara en cojines muy rellenos cuando los dos actuaban una escena.

En la década de 1980, el guion de la película se envió a lectores de diferentes estudios y empresas de producción importantes. Sin embargo, fue bajo su título original, Everybody Come to Rick’s. Aunque algunos de los lectores reconocieron inmediatamente el guion como el de Casablanca, un número bastante elevado no lo hizo. Muchos se quejaron de que el guion no era lo suficientemente bueno para hacer una película decente, otros estaban convencidos de que la trama estaba demasiado anticuada, y algunos llegaron a afirmar que había demasiados diálogos y poca intimidad.

Os dejo una galería de imágenes de la película:

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